作为革命力量的艺术

金·伯曼清楚地记得1990年2月11日。她在电视上看到纳尔逊·曼德拉(Nelson Mandela)在被监禁27年后走出监狱，成为自由人。

在她的祖国南非，她一直是一名反种族隔离活动人士。那年6月，她在波士顿帮助组织了一场曼德拉的庆祝活动，吸引了大约25万人来到滨海大道。

当时，伯曼已经在塔夫茨大学和美术博物馆学院学习了七年版画制作，1988年，她在这两所学院的联合学位项目中获得了艺术硕士学位。“到那时，”她说，“我已经决定要回家了。”

她带来的是对艺术和艺术家作为社会变革的强大催化剂的坚定信念。1991年，她和已故的合伙人恩兰拉·夏巴(Nhlanhla Xaba)共同创立了该公司艺术家的工作室这是约翰内斯堡一个以社区为基础的版画制作中心，让年轻艺术家有机会发展自己的天赋，成为自立的艺术家，帮助他们朝着自我表达的方向前进，这对塑造一个平等主义、后种族隔离社会是不可或缺的。

伯曼现在是艺术家证明工作室的执行董事，也是约翰内斯堡大学的视觉艺术教授。2月26日，当她回到塔夫茨美术博物馆学院时，她分享了这个故事，并谈到了艺术家证明工作室的基本理念。

她说，艺术家证明工作室的理念是通过其口号“通过可能性实现卓越”和“思维习惯”来表达的，缩写为ISEE-U:创新、自我意识、参与、卓越和Ubuntu。

伯曼说，Ubuntu可以翻译为“我之所以存在，是因为有你”。她说:“我们把自己看作一个Ubuntu空间，用一种共享的‘我看透你了’的方式，把工作看作是隐性的合作。”“我们的教学项目就是帮助人们找到自己的声音，讲述自己的故事。”

她的谈话以她的书为中心寻找声音：一种接触变革的视觉艺术方法(密歇根大学，2017年)，该活动由SMFA印刷、纸张和平面艺术系和Tisch公民生活学院共同主办。

她说:“寻找声音就是要让年轻人有一种视觉上的声音。”“这是关于发现如何以更有力的方式说话，揭示艺术和艺术家作为变革者的潜力，他们有能力塑造和改变人们体验和看待社会的方式。”

艺术家和活动家

伯曼的愿景植根于波士顿，她23岁时来到那里参加暑期学校的课程。当她发现塔夫茨大学和SMFA合办的艺术硕士项目时，她申请了。她深入参与了SMFA的工作，在版画工作室担任店铺经理，教授暑期班课程，并在塔夫茨大学梅德福校区担任艺术史助教。(这是在塔夫茨2016年收购SMFA之前。)

与此同时，她在当地版画工作室的工作也对她成为一名艺术家和活动家至关重要。她被介绍到Somerville的Artist Proof(现在的Mixit打印工作室)，这是一个开放的版画制作集体，她在那里做了几年的印刷学徒。

When it was time to go home to South Africa, Berman envisioned inspiring a new generation of young artists by transplanting the Artist Proof model in the new South Africa, where it would, she had full confidence, contribute to Mandela’s dream of a democracy, a society profoundly different from the one she left in 1983, where activists, including artists like herself, struggled against entrenched segregation, racism, and censorship.

为了筹集资金，她卖掉了自己的汽车和财产，并从罗德岛的一家制造商那里订购了一台2000多英镑的美国法国Tool蚀刻机。具有重型钢床和滚轮的特点，它也可以用来打印雕刻、单张版画和木刻。伯曼到达约翰内斯堡后的第一个任务就是找一个地方来容纳这个顶级的工作机器。

“我们在纽敦找到了一个很棒的仓库，当时那里正处于成为文化区的早期阶段，”她说。它的主要卖点是它有两扇门，这样他们就可以把大型压力机放进去。

随着时间的推移，来自周边城镇的年轻人(对他们来说，大学教育是不可能的)在Artist Proof工作室发现了成为专业的、自立的艺术家的大门。因此，它“成为一个空间，许多艺术家可以测试什么是新的民主，”伯曼说。“我们宣布这里是一个不分种族的地方。我们还宣布，它是无法在大学学习版画的年轻人的经济途径。”

Artist Proof工作室的发展也反映了来自全球版画界的合作和重要的资金支持，包括以版画、绘画和动画电影闻名的威廉·肯特里奇(William Kentridge)等知名南非艺术家。当2003年一场毁灭性的大火摧毁了工作室，夺走了Xaba的生命时，这种支持让Berman有了一个新的开始。

与波士顿的交流

在她的忠实粉丝中，有SMFA的教师，他们从一开始就慷慨地支持她的使命，通过持续的学生交流和教师领导的版画、图书制作和造纸讲习班。

“与博物馆学院的关系，”她说，“对Artist Proof的发展至关重要。”她说，教职员工愿意自费多次前往南非任教，“这是最了不起的承诺。”

印刷与纸张实践SMFA教授Peter Scott于1995年第一次来到Artist Proof工作室，领导了一个为期六周的研讨会。之后他又去了三次，并计划今年春天第四次去。

他说:“每个人都相信金-我们都对她的工作表示钦佩和奉献。”“当你在版画这样的媒介中工作时，这是一种商店文化。您在一个协作或合作空间中工作。你分享设施，你照顾它，你会感到与你密切合作的人之间有一种类似的联系。”

正是本着这种精神，去年春天，作为一名Tisch学院的研究员，他把奖学金的旅行机会提供给了著名的平版摄影师Carolyn MuskatMuskat工作室他也是SMFA印刷和纸张方面的讲师。

马斯科特和她的同事们都同意这种说法，他们说这种交流“传播了可行的当代艺术创作方法”，同时也产生了关于艺术创作的新想法。她说:“你必须了解哪些资源是可用的，然后想出在当地采购、可持续和负担得起的东西。”“这种经历中最有价值的部分是扩大可能性。”

事实上,找到嗓音将这种观点带入更大的社会斗争中。“艺术家证明工作室”的一个项目“纸祈祷”(Paper Prayers)对南非的艾滋病危机做出了回应，南非受到艾滋病的打击尤其严重。通过手工印刷的方法，全国各地的参与者被教导如何在纸条上制作艺术作品，然后给他们一个机会来反思和回应疾病给他们自己、他们的亲人和家人带来的创伤。

伯曼说，这个项目“旨在打破人们对这种疾病的沉默”。“当你有了一种材料，你把它涂上墨水，然后打印出来，然后谈论深色意味着什么，以及它有多深……然后你就会明白，你必须学会生活。”正如一些女性告诉她的那样，“‘我必须陪在孩子们身边’，因为在危机最严重的时候，很多父母因为接受检测的耻辱而死去。”

该计划也被带入工作室，在那里学生对他们知道谁死了的人致敬。“他们必须做出蚀刻，当你做蚀刻时，你花了几周思考这个人，”她说。但是，她说，这是预计，该项目将扩展到每个人被测试以了解他们的地位。“这就是这样，”贝尔曼说，“我们利用艺术的想法来拯救生命。”

请联系劳拉·弗格森laura.ferguson@tufts.edu．